Book Osmia — couverture
Book d’Osmia, studio de design d’intérieur atypique fondé par Elisa Blouet.
Book design d’intérieur
par Elisa Blouet
Elisa Blouet, fondatrice d’Osmia
Fondé par Elisa Blouet, Osmia est le fruit d’un parcours singulier, marqué par la reconversion et la passion. De la vente à la gestion de sa propre boutique de vêtements, Elisa y forge une conviction essentielle : écouter avant de proposer. Son expérience en visual merchandising, au sein d’une maison de décoration, fait ensuite naître une nouvelle aspiration : concevoir des lieux uniques, où chaque détail trouve naturellement sa place.
Osmia tire son nom d’une petite abeille bâtisseuse, l’osmie, qui façonne son nid à partir de ce que la nature lui offre : terre, feuilles, pétales. Discrète, instinctive et précise, elle incarne une philosophie qui fait écho à celle d’Elisa. Pour elle, la nature est une source d’inspiration inépuisable. Un insecte, un fruit, une couleur : parfois, il suffit d’un détail pour faire naître une idée et donner vie à tout un univers.
Photographe depuis son plus jeune âge, par passion, pour des événements et des boutiques, Elisa a appris à cadrer un lieu avant de le penser. Diplômée artiste IA, elle explore aujourd’hui de nouvelles façons de donner vie à ses idées, en imaginant des mises en scène immersives et en révélant des espaces avant même qu’ils n’existent.
Ce point de départ, Elisa l’appelle le « totem ». Un fruit, une matière, un souvenir, une émotion, parfois même une obsession : chaque projet naît d’une inspiration singulière. Elle en explore toutes les nuances, des couleurs aux matières, du mobilier aux œuvres qu’elle conçoit sur mesure. Le totem devient alors un fil conducteur, qui donne cohérence et caractère à chaque espace, du premier détail jusqu’à ses prolongements extérieurs.
Diplômée en architecture d’intérieur, Elisa imagine des lieux de caractère, où l’identité s’exprime dans chaque détail. Hôtels, boutiques, bars, pop-up stores, concepts immersifs ou intérieurs privés : elle façonne des espaces singuliers, pensés pour celles et ceux qui osent sortir des codes. Des lieux affirmés, qui racontent une histoire, éveillent les sens et laissent une empreinte durable.
Lumière, matières, sons, parfums : Elisa imagine chaque lieu comme une expérience sensorielle. Des premières esquisses jusqu’à la fin du chantier, elle accompagne chaque étape avec exigence, veillant à ce que l’espace prenne vie sans jamais trahir l’intention initiale. Un lieu fidèle à son inspiration, mais surtout à celles et ceux qui l’habiteront.
Elisa Blouet, fondatrice d’Osmia. Atypical Interior Design.
Projets
1. Nana Lemon — 2. Spicy Cactus — 3. The Nutshell — 4. Cubic Orchid — 5. Orange Limonade
Nana Lemon — hôtel boutique
Nana Lemon — contexte et analyse
Fondé en 2019, Encore Mieux est un groupe hôtelier français qui défend une autre vision de l’hospitalité : faire mieux avec l’existant plutôt que construire davantage. En réhabilitant des bâtiments délaissés, le groupe préserve le patrimoine et redonne vie aux lieux oubliés.
C’est dans cette démarche que s’inscrit son premier projet en bord de Méditerranée, à Menton. Un ancien hôtel Belle Époque, aujourd’hui abandonné, appelé à retrouver son éclat et à devenir une adresse emblématique de la ville. L’ambition : conjuguer mémoire architecturale, identité contemporaine et viabilité économique.
L’ambition est de créer un boutique-hôtel de charme, inspiré de l’esprit singulier de l’Hôtel Particulier Montmartre. Une adresse intimiste, où le nombre de chambres s’efface au profit d’une expérience rare, d’une identité affirmée et d’une attention portée à chaque détail.
Le projet s’articule autour de six chambres, dont une suite master imaginée comme la pièce maîtresse de l’hôtel, où confort, raffinement et singularité se rencontrent. Un restaurant et un bar ouverts sur la ville prolongent l’expérience, tandis qu’un spa et un salon de coiffure composent une parenthèse dédiée au bien-être.
Pensée selon les standards d’un hôtel quatre étoiles, l’adresse revendique une identité profondément ancrée à Menton, inspirée par ses lumières, ses couleurs et son art de vivre, sans jamais céder aux clichés touristiques.
L’enjeu : révéler le potentiel d’un bâtiment patrimonial en lui insufflant une nouvelle âme, contemporaine et désirable, tout en conciliant expérience sensorielle, excellence hôtelière et cohérence économique.
Nana Lemon — le citron
Le citron devient le totem du projet, un fil solaire reliant Elisa à l’identité de Menton. De ses couleurs à ses courbes, il infuse chaque espace, jusqu’à une vasque inspirée du sorbetto al limone sicilien. Un hommage sensoriel à la Méditerranée, entre fraîcheur, douceur et mémoire du territoire.
Explorer le citron dans toute sa complexité. Du zeste à la pulpe, de la fleur à l’albédo, elle en explore chaque facette : sa peau, son parfum, ses couleurs et ses textures. Chaque détail devient une source d’inspiration pour créer des pièces singulières, imprégnées de l’esthétique méditerranéenne et imaginées comme un hommage au citron de Menton, emblème vivant de son territoire.
Zest Bar — Pulpe Restaurant
Nana Lemon — Master Room Albedo
Chaque élément est pensé et façonné à la main, dans un dialogue subtil avec le citron. Le lit reprend les courbes du fruit découpé en quartiers, tandis que les moulures murales, inspirées des bas-reliefs, dessinent la silhouette d’une rondelle. Le blanc monochrome évoque l’albédo, cette fine membrane qui enveloppe la pulpe, de plus les briques de verre rappellent la translucidité de cette pulpe et l’esthétique méditerranéenne. Une composition sensible où la matière, le geste artisanal donnent corps au totem du projet.
Spicy Cactus — salon
Un salon haussmannien réinventé dans les tons ardents du Grand Canyon, entre chaleur, sensualité et magnétisme.
Spicy Cactus — Canyon, l’an 2287
Et si l’on franchissait la porte d’un appartement venu d’un futur oublié ? Entre moulures haussmanniennes détournées et références rétrofuturistes inspirées de Fallout, le décor raconte une autre histoire de l’habitat. Les paysages du Grand Canyon et les nuances turquoise rencontrent un néon rouge et un fauteuil Seletti, comme les vestiges colorés d’une Amérique réinventée. Au cœur de cet univers, une œuvre créée sur mesure par Elisa apporte la touche finale à ce voyage entre passé, science-fiction et imaginaire.
La matière brute du terrazzo rencontre les courbes sculpturales du canapé et l’intensité d’un vert d’eau turquoise. Entre contrastes et matières vibrantes, l’espace devient paysage.
Œuvre « Hug the Spike » par Elisa Blouet.
The Nutshell — buanderie
Et si la buanderie devenait une plongée dans les profondeurs marines ? Le terrazzo bleu évoque les fonds océaniques, tandis que les touches de jaune sulfurisé surgissent comme des éclats de lumière sous la surface. Les reflets aquatiques enveloppent l’espace et transforment un lieu du quotidien en une expérience sensorielle inattendue. Ici, la fonction devient décor et l’atmosphère, une invitation au voyage.
The Nutshell — Écaille bleue
Et si une buanderie devenait un monde à part, où le homard bleu ouvre les portes d’un imaginaire marin aussi étrange que fascinant ?
Imaginée pour une artiste fascinée par les créatures marines, cette buanderie devient un refuge créatif où le quotidien laisse place à l’imaginaire. Le homard bleu en est le totem, symbole de transformation, de protection et de renouveau. Ses nuances profondes, ses reflets jaunes et ses éclats iridescents composent un univers marin entre fantaisie et sophistication.
Les matières et les jeux de reflets évoquent le mouvement de l’eau et les mystères des profondeurs. L’espace se transforme en paysage intérieur, immersif et sensoriel. Une invitation au voyage, où la fonction première de la buanderie s’efface au profit de la rêverie et de la création.
1. Suspension, Marset par Jordi Canudas — 2. Bougie Rituals Seshen — 3. Fauteuil Bubble Rochebobois — 4. European Lobster Banarcles, 60 × 100 cm, StigerWoods — 5. Vases Fos Ceramiche
Cubic Orchid — chambre et salle de bain PMR
Imaginé pour une jeune adulte en fauteuil roulant, cet espace de 20 m² réunit chambre et salle de bain dans une composition carrée, pensée pour allier autonomie, confort et esthétique. L’orchidée, sa fleur préférée, inspire délicatement l’univers du projet. Un terrazzo antidérapant unifie les volumes, tandis que l’ouverture sur une cour intérieure invite la lumière naturelle à entrer et apporte une respiration végétale à l’ensemble.
Cubic Orchid — Éclosion
Entre orchidée et mante religieuse, un cocon où nature et design s’épanouissent.
Le lit surélevé, conçu sur mesure, s’inscrit dans une niche rectangulaire aux nuances profondes de brun violacé, créant un cocon intime et enveloppant. L’univers puise dans la délicatesse de l’orchidée et la silhouette fascinante de la mante religieuse, entre élégance végétale et formes sculpturales. Accessible et pensée pour le fauteuil roulant, la salle d’eau affirme une identité design, entre lignes épurées et briques de verre rose poudré. Une création originale d’Elisa vient signer cet espace singulier, où fonctionnalité, esthétique et inspirations naturelles se rencontrent.
Œuvre « Paradise Orchid » par Elisa Blouet.
Orange Limonade — salle de bain et hammam
Comme une limonade fraîche au cœur de l’été, cette pièce d’eau distille une atmosphère pétillante où les courbes donnent le ton. Le béton ciré et le terrazzo rencontrent des carreaux orangés, composant un décor lumineux, doux et délicatement féminin.
Hammam, douche à effet pluie, baignoire à cascade, niche végétale et double vasque sur mesure s’articulent autour de volumes généreux, ponctués d’une banquette en demi-lune. Chaque élément trouve sa place dans une composition pensée pour conjuguer confort et caractère. Les bulles, fil conducteur du projet, se glissent dans les motifs et les détails comme une signature espiègle. Entre fraîcheur acidulée et douceur enveloppante, cette pièce d’eau devient un lieu à part, où le rituel quotidien prend des airs d’évasion.
Orange Limonade — Bulle de sérénité
Une bulle de sérénité pétillante, où les courbes et les teintes acidulées invitent à ralentir et à savourer l’instant.
Contact
Un projet à votre image, en plus audacieux. Atypical Interior Design.
contact@studiosmia.com — +33 6 51 69 29 97 — studiosmia.com
Book Osmia — quatrième de couverture
